உலகின் முதல் 10 பெரிய ஓவியங்கள்

"பெரியது தூரத்தில் இருந்து பார்க்கப்படுகிறது" என்பது செர்ஜி யெசெனின் எழுதிய ஒரு கவிதையின் வரி, இது நீண்ட காலமாக சிறகுகளாக மாறிவிட்டது. கவிஞர் அன்பைப் பற்றி பேசினார், ஆனால் அதே வார்த்தைகளை ஓவியங்களின் விளக்கத்திற்கும் பயன்படுத்தலாம். உலகில் பல கலை ஓவியங்கள் உள்ளன, அவை அவற்றின் அளவுடன் ஈர்க்கின்றன. தூரத்தில் இருந்து அவர்களைப் போற்றுவது நல்லது.

கலைஞர்கள் பல ஆண்டுகளாக இத்தகைய தலைசிறந்த படைப்புகளை உருவாக்கி வருகின்றனர். ஆயிரக்கணக்கான ஓவியங்கள் வரையப்பட்டன, ஒரு பெரிய அளவு நுகர்பொருட்கள் செலவிடப்பட்டன. பெரிய ஓவியங்களுக்கு, சிறப்பு அறைகள் உருவாக்கப்படுகின்றன.

ஆனால் பதிவு வைத்திருப்பவர்கள் தொடர்ந்து மாறிக்கொண்டே இருக்கிறார்கள், பல கலைஞர்கள் தங்கள் பெயரை குறைந்தபட்சம் இந்த வழியில் பிடிக்க விரும்புகிறார்கள். மற்றவர்களுக்கு, ஒரு நிகழ்வு அல்லது நிகழ்வின் முக்கியத்துவத்தை வலியுறுத்த இது ஒரு வாய்ப்பாகும்.

நீங்கள் கலையில் ஆர்வமாக இருந்தால் அல்லது சிறந்த அனைத்தையும் விரும்பினால், உலகின் மிகப்பெரிய ஓவியங்களின் தரவரிசையை நீங்கள் நிச்சயமாக விரும்புவீர்கள்.

10 "தி பர்த் ஆஃப் வீனஸ்", சாண்ட்ரோ போட்டிசெல்லி, 1,7 x 2,8 மீ

இந்த தலைசிறந்த படைப்பு புளோரன்ஸ் நகரில் உள்ள உஃபிஸி கேலரியில் வைக்கப்பட்டுள்ளது. போடிசெல்லி 1482 இல் கேன்வாஸ் வேலைகளைத் தொடங்கி 1486 இல் முடித்தார். "வீனஸின் பிறப்பு" பண்டைய புராணங்களுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட மறுமலர்ச்சியின் முதல் பெரிய ஓவியம் ஆனது.

கேன்வாஸின் முக்கிய கதாபாத்திரம் மடுவில் நிற்கிறது. அவள் பெண்மை மற்றும் அன்பை அடையாளப்படுத்துகிறாள். அவரது போஸ் புகழ்பெற்ற பண்டைய ரோமானிய சிலையை சரியாக நகலெடுக்கிறது. போடிசெல்லி ஒரு படித்த மனிதர் மற்றும் அறிவாளிகள் இந்த நுட்பத்தை பாராட்டுவார்கள் என்பதை புரிந்து கொண்டார்.

ஓவியம் செஃபிர் (மேற்குக் காற்று) அவரது மனைவி மற்றும் வசந்த காலத்தின் தெய்வத்துடன் சித்தரிக்கிறது.

படம் பார்வையாளர்களுக்கு அமைதி, சமநிலை, நல்லிணக்கம் போன்ற உணர்வைத் தருகிறது. நேர்த்தி, நுட்பம், சுருக்கம் - கேன்வாஸின் முக்கிய பண்புகள்.

9. "அலைகள் மத்தியில்", இவான் ஐவாசோவ்ஸ்கி, 2,8 x 4,3 மீ

இந்த ஓவியம் 1898 இல் சாதனை நேரத்தில் உருவாக்கப்பட்டது - 10 நாட்கள் மட்டுமே. அந்த நேரத்தில் இவான் கான்ஸ்டான்டினோவிச் 80 வயதாக இருந்ததைக் கருத்தில் கொண்டு, இது மிக வேகமாக உள்ளது. இந்த யோசனை அவருக்கு எதிர்பாராத விதமாக வந்தது, அவர் கடல் கருப்பொருளில் ஒரு பெரிய படத்தை வரைய முடிவு செய்தார். இது அவருக்கு மிகவும் பிடித்த "மூளைக்குழந்தை". ஐவாசோவ்ஸ்கி தனது அன்பான நகரமான ஃபியோடோசியாவுக்கு "அலைகளுக்கு மத்தியில்" வழங்கினார். அவள் இன்னும் அங்கே, கலைக்கூடத்தில் இருக்கிறாள்.

கேன்வாஸில் ஒரு பொங்கி எழும் உறுப்பு தவிர வேறு எதுவும் இல்லை. ஒரு புயல் கடலை உருவாக்க, பரந்த அளவிலான வண்ணங்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன. மாறுபட்ட ஒளி, ஆழமான மற்றும் பணக்கார டோன்கள். ஐவாசோவ்ஸ்கி சாத்தியமற்றதைச் செய்ய முடிந்தது - தண்ணீரை நகர்த்துவது போல், உயிருடன் சித்தரிப்பது.

8. Bogatyrs, Viktor Vasnetsov, 3 x 4,5 மீ

ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் இந்த ஓவியத்தை நீங்கள் பாராட்டலாம். வாஸ்நெட்சோவ் இரண்டு தசாப்தங்களாக அதில் பணியாற்றினார். வேலை முடிந்த உடனேயே, ட்ரெட்டியாகோவ் கேன்வாஸ் வாங்கினார்.

படைப்பின் யோசனை எதிர்பாராத விதமாக பிறந்தது. விக்டர் மிகைலோவிச் பரந்த ரஷ்ய விரிவாக்கங்களையும், அமைதியைக் காக்கும் ஹீரோக்களையும் நிலைநிறுத்த முடிவு செய்தார். அவர்கள் சுற்றிப் பார்த்து, அருகில் எதிரி இருந்தால் கவனிக்கிறார்கள். போகத்ரி - ரஷ்ய மக்களின் வலிமை மற்றும் சக்தியின் சின்னம்.

7. நைட் வாட்ச், ரெம்ப்ராண்ட், 3,6 x 4,4 மீ

இந்த கண்காட்சி ஆம்ஸ்டர்டாமில் உள்ள Rijksmuseum கலை அருங்காட்சியகத்தில் உள்ளது. அவருக்கென்று தனி அறை உள்ளது. ரெம்ப்ராண்ட் 1642 இல் ஓவியத்தை வரைந்தார். அந்த நேரத்தில், அவர் டச்சு ஓவியத்தில் மிகவும் பிரபலமானவர் மற்றும் மிகப்பெரியவர்.

படம் போர்க்குணமிக்கது - ஆயுதங்களுடன் மக்கள். அவர்கள் எங்கு செல்கிறார்கள், போருக்கு அல்லது அணிவகுப்புக்கு செல்வது பார்வையாளர்களுக்குத் தெரியாது. ஆளுமைகள் கற்பனையானவை அல்ல, அவை அனைத்தும் உண்மையில் இருந்தன.

"இரவு கண்காணிப்பு" - ஒரு குழு உருவப்படம், கலைக்கு நெருக்கமானவர்கள் விசித்திரமாக கருதுகின்றனர். உண்மை என்னவென்றால், உருவப்பட வகைக்கான அனைத்து தேவைகளும் இங்கே மீறப்படுகின்றன. படம் ஆர்டர் செய்ய எழுதப்பட்டதால், ரெம்ப்ராண்ட் வாங்குபவர் அதிருப்தி அடைந்தார்.

6. "மக்களுக்கு கிறிஸ்துவின் தோற்றம்", அலெக்சாண்டர் இவனோவ், 5,4 x 7,5 மீ

இந்த ஓவியம் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் உள்ளது. இது தற்போது மிகப்பெரியது. இந்த கேன்வாஸுக்கு குறிப்பாக தனி மண்டபம் கட்டப்பட்டது.

அலெக்சாண்டர் ஆண்ட்ரீவிச் எழுதினார் "மக்களுக்கு கிறிஸ்துவின் தோற்றம்" 20 வருடங்கள். 1858 ஆம் ஆண்டில், கலைஞரின் மரணத்திற்குப் பிறகு, அதை இரண்டாம் அலெக்சாண்டர் வாங்கினார்.

இந்த ஓவியம் ஒரு அழியாத தலைசிறந்த படைப்பு. இது நற்செய்தியிலிருந்து ஒரு நிகழ்வை சித்தரிக்கிறது. ஜான் பாப்டிஸ்ட் ஜோர்டான் ஆற்றின் கரையில் மக்களுக்கு ஞானஸ்நானம் கொடுக்கிறார். இயேசுவே தங்களை நெருங்கி வருவதை அவர்கள் அனைவரும் திடீரென்று கவனிக்கிறார்கள். கலைஞர் ஒரு சுவாரஸ்யமான முறையைப் பயன்படுத்துகிறார் - கிறிஸ்துவின் தோற்றத்திற்கு மக்களின் எதிர்வினை மூலம் படத்தின் உள்ளடக்கம் வெளிப்படுகிறது.

5. "நிஸ்னி நோவ்கோரோட் குடிமக்களுக்கு மினின் மேல்முறையீடு", கான்ஸ்டான்டின் மாகோவ்ஸ்கி, 7 x 6 மீ

இந்த ஓவியம் நிஸ்னி நோவ்கோரோட் கலை அருங்காட்சியகத்தில் சேமிக்கப்பட்டுள்ளது. நம் நாட்டில் மிகப்பெரிய ஈசல் கேன்வாஸ். மாகோவ்ஸ்கி 1896 இல் எழுதினார்.

படத்தின் மையத்தில் சிக்கல்களின் நேரத்தின் நிகழ்வுகள் உள்ளன. துருவத்தில் இருந்து நாட்டை விடுவிக்க நன்கொடை அளித்து உதவுமாறு குஸ்மா மினின் மக்களை அழைக்கிறார்.

படைப்பின் வரலாறு "நிஸ்னி நோவ்கோரோட்டுக்கு மினின் மேல்முறையீடு" சற்றே ஆர்வமான. ரெபினின் ஓவியமான “கோசாக்ஸ் துருக்கிய சுல்தானுக்கு கடிதம் எழுதுவது” மாகோவ்ஸ்கியை மிகவும் பாதித்தது, அவர் சமமான குறிப்பிடத்தக்க தலைசிறந்த படைப்பை உருவாக்க முடிவு செய்தார். அவர் ஒரு உயர் முடிவை அடைந்தார், இப்போது கேன்வாஸ் ஒரு தீவிர கலாச்சார முக்கியத்துவத்தைக் கொண்டுள்ளது.

4. "கலிலியின் கானாவில் திருமணம்", பாவ்லோ வெரோனீஸ், 6,7 x 10 மீ

கண்காட்சி லூவ்ரில் உள்ளது. படத்தின் கதைக்களம் நற்செய்தியிலிருந்து ஒரு நிகழ்வாகும். வெரோனீஸ் 1562-1563 இல் சான் ஜியோர்ஜியோ மாகியோரின் (வெனிஸ்) மடாலய தேவாலயத்தின் பெனடிக்டைன்களின் உத்தரவின்படி அதை வரைந்தார்.

"கலிலேயாவின் கானாவில் திருமணம்" என்பது விவிலியக் கதையின் இலவச விளக்கம். இவை ஆடம்பரமான கட்டிடக்கலை காட்சிகள், இது ஒரு கலிலியன் கிராமத்தில் இருக்க முடியாது, மேலும் வெவ்வேறு காலகட்டங்களில் இருந்து மக்கள் ஆடைகளில் சித்தரிக்கப்படுகிறார்கள். பாவ்லோ அத்தகைய முரண்பாட்டால் வெட்கப்படவில்லை. அவர் கவனம் செலுத்திய முக்கிய விஷயம் அழகு.

நெப்போலியன் போர்களின் போது, ​​ஓவியம் இத்தாலியில் இருந்து பிரான்சுக்கு கொண்டு செல்லப்பட்டது. இன்றுவரை, இத்தாலியின் கலாச்சார பாரம்பரியத்தை பாதுகாக்கும் ஒரு அமைப்பு அதன் தாயகத்திற்கு கேன்வாஸ் திரும்புவதை அடைய முயற்சிக்கிறது. இது செய்யப்பட வாய்ப்பில்லை, சட்டப்பூர்வமாக படம் பிரான்சுக்கு சொந்தமானது.

3. "பாரடைஸ்", டின்டோரெட்டோ, 7 x 22 மீ

"சொர்க்கம்" டின்டோரெட்டோவின் கிரீடம் கலை என்று அழைக்கப்படுகிறது. வெனிஸில் உள்ள டோஜ் அரண்மனைக்காக அவர் அதை வரைந்தார். இந்த உத்தரவு வெரோனீஸ் பெற இருந்தது. அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு, கிரேட் கவுன்சிலின் இறுதிச் சுவரை அலங்கரிக்கும் மரியாதை டின்டோரெட்டோவுக்கு விழுந்தது. கலைஞர் தனது வாழ்க்கையின் விடியலில் அத்தகைய பரிசைப் பெற்றதற்காக விதிக்கு மகிழ்ச்சியாகவும் நன்றியுடனும் இருந்தார். அப்போது மாஸ்டருக்கு 70 வயது. அவர் 10 ஆண்டுகள் ஓவியம் வரைந்தார்.

இதுதான் உலகின் மிகப்பெரிய எண்ணெய் ஓவியம்.

2. "மனிதகுலத்தின் பயணம்", சாஷா ஜாஃப்ரி, 50 x 30 மீ

படம் நம் சமகாலத்தவரால் வரையப்பட்டது. சாஷா ஜாஃப்ரி ஒரு பிரிட்டிஷ் கலைஞர். "மனிதகுலத்தின் பயணம்" அவர் 2021 இல் எழுதினார். ஓவியத்தின் பரிமாணங்கள் இரண்டு கால்பந்து மைதானங்களின் பரப்பளவை ஒப்பிடலாம்.

துபாயில் உள்ள ஒரு ஹோட்டலில் ஏழு மாதங்களாக கேன்வாஸ் வேலைகள் மேற்கொள்ளப்பட்டன. அதை உருவாக்கும் போது, ​​​​சாஷா உலகின் 140 நாடுகளைச் சேர்ந்த குழந்தைகளின் வரைபடங்களைப் பயன்படுத்தினார்.

படம் நல்ல நோக்கத்துடன் உருவாக்கப்பட்டது. ஜாஃப்ரி அதை 70 பாகங்களாகப் பிரித்து ஏலத்தில் விற்கப் போகிறார். அந்த பணத்தை அவர் குழந்தைகள் நிதியத்திற்கு வழங்கப் போகிறார். இதன் விளைவாக, படம் வெட்டப்படவில்லை, அதை ஆண்ட்ரே அப்டோன் வாங்கினார். அதற்காக அவர் $62 மில்லியன் செலுத்தினார்.

1. "அலை", Dzhuro Shiroglavich, 6 mx 500 மீ

இந்த படம் கின்னஸ் சாதனை புத்தகத்தில் இடம் பெற்றுள்ளது. Dzhuro Shiroglavic அதை 2007 இல் எழுதினார். இலக்கு வெளிப்படையானது - உலக சாதனை படைத்தது. உண்மையில், பரிமாணங்கள் ஈர்க்கக்கூடியவை. நீங்கள் எப்போதாவது 6 கிமீ நீளமுள்ள ஓவியத்தைப் பார்த்திருக்கிறீர்களா? 2,5 டன் பெயிண்ட், 13 ஆயிரம் m². ஆனால் அவளை என்ன செய்வது? அதை கேலரியில் தொங்கவிட முடியாது, இங்கு தனி மண்டபம் உருவாக்குவது கூட அர்த்தமற்றது.

இருப்பினும், கலைஞர் இருக்க விரும்பவில்லை "அலை" தூசி சேகரிக்கப்பட்டு உரிமை கோரப்படாமல் இருந்தது. அதை பாகங்களாக பிரித்து ஏலத்தில் விற்க முடிவு செய்தார். பால்கன் தீபகற்பத்தில் போரின் போது காணாமல் போன குழந்தைகளுக்கு உதவி வழங்கும் ஒரு தொண்டு நிறுவனத்திற்கு துஷூரோ வருமானத்தை வழங்கினார்.