பொருளடக்கம்
ஹெகேட் தெய்வம் எதைத் தேர்ந்தெடுப்பார் - இலவச பேரார்வம் அல்லது சட்டம்? வாழ்க்கை அல்லது அழியா? வில்லியம் பிளேக் ஏன் சக்தி வாய்ந்த தெய்வத்தை மிகவும் தனிமையாகவும் இழந்தவராகவும் சித்தரித்தார்? எங்கள் வல்லுநர்கள் ஓவியத்தைப் பார்த்து, அவர்கள் அறிந்தவற்றையும் உணருவதையும் எங்களிடம் கூறுகிறார்கள்.
பிரிட்டிஷ் கவிஞரும் ஓவியருமான வில்லியம் பிளேக் (1757-1827) 1795 இல் ஹெகேட்டை வரைந்தார். இது லண்டனில் உள்ள டேட் கேலரியில் காட்சிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. ரோமானியர்கள் ஹெகேட்டை "மூன்று சாலைகளின் தெய்வம்" என்று அழைத்தனர், இந்த திசைகளில் நடக்கும் அனைத்திற்கும் சர்வ வல்லமையுள்ள ஆட்சியாளர். அவள் முதுகில் இணைக்கப்பட்ட மூன்று உருவங்களின் வடிவத்தில் சித்தரிக்கப்படுகிறாள். அவளுடைய மூன்று தலைகள் நம்பிக்கையுடன் எதிர்நோக்கி, ஒவ்வொன்றும் அதன் சொந்த திசையில்.
வில்லியம் பிளேக்கின் ஓவியத்தில், ஹெகேட் நியதியை மீறி சித்தரிக்கப்படுகிறார்: உருவங்கள் ஒருவருக்கொருவர் பிரிக்கப்பட்டுள்ளன. இரண்டு ஒருவருக்கொருவர் எதிர்கொள்ளும், மற்றும் மூன்றாவது பொதுவாக எங்காவது பக்கத்தில் தெரிகிறது.
1. மைய உருவம்
மரியா ரெவ்யாகினா, கலை வரலாற்றாசிரியர்: "வேலையின் மாயவாதம் இருண்ட வண்ணத் திட்டம், கோடுகளின் வினோதமான விளையாட்டு மற்றும் பாரம்பரிய முன்னோக்கு மற்றும் கலவையின் மீறல் ஆகியவற்றால் வலியுறுத்தப்படுகிறது. முக்கிய கதாபாத்திரம் மட்டுமே ஒரு உண்மையான நிறுவனமாகத் தெரிகிறது, மற்ற அனைத்தும் வேறொரு உலகில் அதன் சொந்த தனி வாழ்க்கையை வாழ்வதாகத் தெரிகிறது.
ஆண்ட்ரி ரோசோகின், மனோதத்துவ ஆய்வாளர்: "இந்த நியதி மீறலில் விண்வெளி மீதான அதிகாரத்தை தெளிவாக நிராகரிப்பதை நான் காண்கிறேன். திசையைக் குறிப்பிட மறுத்தல் (அல்லது இயலாமை?).
2. ஆண் கைகள் மற்றும் கால்கள்
மரியா ரெவ்யாகினா: "ஹெகேட்டின் ஆண் கைகள் மற்றும் பாரிய கால்களுக்கு கவனம் செலுத்தப்படுகிறது: இந்த விஷயத்தில் ஆண்மை வலிமை மற்றும் சக்தியின் அடையாளமாக செயல்படுகிறது. கனவு காணும் பெண் தோற்றத்திற்குப் பின்னால் ஒரு பெரிய சக்தி மறைக்கப்பட்டுள்ளது, இது வெளிப்படையாக, கதாநாயகியை பயமுறுத்துகிறது.
ஆண்ட்ரி ரோசோகின்: "ஹெகேட்டின் முக்கிய உருவம் வ்ரூபெல் என்ற அரக்கனை ஒத்திருக்கிறது - அதே போஸ், அதே இருபால் உறவு, ஆண் மற்றும் பெண் கலவையாகும். ஆனால் அரக்கன் மிகவும் உணர்ச்சிவசப்படுகிறான், நகரத் தயாராக இருக்கிறான், இங்கே நான் ஒருவித மனச்சோர்வு மற்றும் மிகப்பெரிய உள் பதற்றத்தை உணர்கிறேன். இந்த உருவத்தில் எந்த சக்தியும் இல்லை, அதன் சக்தி தடுக்கப்பட்டதாகத் தெரிகிறது.
3. பார்வை
மரியா ரெவ்யாகினா: «ஹெகேட்டின் பார்வை உள்நோக்கித் திரும்பியது, அவள் தனிமையாகவும் பயமாகவும் இருக்கிறாள், ஆனால் அதே நேரத்தில் திமிர்பிடித்தவள் மற்றும் சுயநலவாதி. அவள் தனிமை மற்றும் தன்னைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தில் திருப்தி அடையவில்லை, பயம் நிறைந்தது, ஆனால் ஹெகேட் தனது சொந்த பணியை நிறைவேற்றுவதைப் புரிந்துகொள்கிறாள்.
ஆண்ட்ரி ரோசோகின்: "ஹெகேட்டின் கை புத்தகத்தில் உள்ளது (8), இது நிச்சயமாக பைபிள், அது சட்டம், ஒழுக்கம் என்று கூறுவது போல. ஆனால் அதே நேரத்தில், அவளுடைய முகம் பைபிளிலிருந்து எதிர் திசையில் திரும்பியது. பெரும்பாலும், அவள் ஒரு பாம்பைப் பார்க்கிறாள், அது ஒரு கவர்ச்சியான பாம்பைப் போல (6), அவளை மயக்க விரும்புகிறது.
4. பின்புறம் பின்னால் உருவங்கள்
மரியா ரெவ்யாகினா: "பின்னால் உள்ள உருவங்கள் சில வகையான முகமற்ற மற்றும் பாலினமற்ற உயிரினங்களைப் போலவே இருக்கின்றன, அவற்றின் முடியின் நிறம் கதாநாயகியின் முடி நிறத்துடன் வேறுபடுகிறது, இது குறியீடாகும். இருண்ட முடி நிறம் மனம், மாயவாதம், பிரபஞ்சத்தைப் பற்றிய புரிதல் ஆகியவற்றுடன் தொடர்புடையது, அதே நேரத்தில் வெளிர் முடி நிறம் நடைமுறை, மண் மற்றும் குளிர்ச்சியுடன் தொடர்புடையது. இந்த படத்தில் இருமை மற்றும் திரித்துவத்தின் மோதல் தற்செயலானதல்ல. எனவே, கலைஞர் நமக்கு ஹெகேட்டை ஒரு தனிமையான, பாதிக்கப்படக்கூடிய அமைப்பாக அதன் சீரற்ற தன்மை மற்றும் ஒரே நேரத்தில் ஒற்றுமையாகக் காட்டுகிறார்.
ஆண்ட்ரி ரோசோகின்: "தெய்வத்தின் மற்ற இரண்டு ஹைப்போஸ்டேஸ்களைக் குறிக்கும் இரண்டு நிர்வாண உருவங்கள் நிபந்தனைக்குட்பட்ட ஆதாம் மற்றும் ஏவாள். அவர்கள் சந்திக்க விரும்புகிறார்கள், ஆர்வத்துடன் ஒன்றிணைக்க விரும்புகிறார்கள், ஆனால் என்ன செய்வது என்று தெரியாத ஹெகேட்டால் அவர்கள் பிரிக்கப்படுகிறார்கள். அவர்கள் ஒருவரையொருவர் பார்க்கத் துணியாமல் கீழே பார்த்தார்கள். அவர்களின் கைகள் உதவியற்ற முறையில் குறைக்கப்படுகின்றன அல்லது முதுகுக்குப் பின்னால் அகற்றப்படுகின்றன. பிறப்புறுப்புகள் மூடப்பட்டிருக்கும். அதே நேரத்தில், ஹெகேட் தன்னை நினைவூட்டுகிறேன், சோதனையாளரின் கண்களைப் பார்த்து, பைபிளில் கையை வைத்திருக்கிறார். அவள் ஒன்று அல்லது மற்றொன்றைத் தேர்ந்தெடுக்க முடியாமல் முடங்கிவிட்டாள்.
5. சிறு எழுத்துக்கள்
மரியா ரெவ்யாகினா: "படத்தின் இடது பக்கத்தில் நாம் ஒரு ஆந்தையைக் காண்கிறோம் (5), இது பண்டைய காலங்களில் ஞானத்தின் அடையாளமாகக் கருதப்பட்டது, ஆனால் பின்னர் இருள் மற்றும் தீமையின் அடையாளமாக மாறியது. பாம்பு (6) நயவஞ்சகமானது மற்றும் தந்திரமானது, ஆனால் அதே நேரத்தில் அது ஞானமானது, அழியாதது, அறிவைக் கொண்டுள்ளது. ஆந்தை, பாம்பு இரண்டுமே பதட்டமானவை. விதியின் அறிவோடு தொடர்புடைய உருவம் கொண்ட கழுதை (7) மட்டுமே அமைதியாக இருக்கிறது. அவர் தன்னை ராஜினாமா செய்து, ஹெகேட்டிற்கு அடிபணிந்தார் (புராணங்களில் இருந்து, ஜீயஸ் ஹெகேட்டுக்கு விதியின் மீது அதிகாரம் கொடுத்தார் என்பதை நாம் அறிவோம்). அவரது அமைதி பொதுவான பதற்றத்துடன் முரண்படுகிறது."
ஆண்ட்ரி ரோசோகின்: "உடலுக்கும் ஆவிக்கும் இடையே ஒரு வெளிப்படையான மோதல் உள்ளது, பேரார்வம் மற்றும் தடை, புறமதத்திற்கும் கிறிஸ்தவத்திற்கும் இடையே உள்ளது. ஹெகேட், மகத்தான சர்வ வல்லமை கொண்ட ஒரு ஃபாலிக் பெண், இங்கே மனித அம்சங்களைப் பெறுகிறார், பாலுணர்வால் மயக்கப்படத் தொடங்குகிறார், ஆனால் அவளுடைய தெய்வீக சக்திக்கு ஆதரவாகவோ அல்லது பூமிக்குரிய சந்தோஷங்களுக்கு ஆதரவாகவோ ஒரு தேர்வு செய்ய முடியவில்லை. ஆந்தையின் கண்கள் (5) பாம்பின் அதே சிவந்த பளபளப்பைக் கொண்டுள்ளன. ஆந்தை பாலியல் கற்பனைகளில் சிக்கிய ஒரு சிறு குழந்தையை ஒத்திருக்கிறது, அதன் கண்கள் உற்சாகத்துடன் திறந்திருக்கும். பின்புலத்தில் இறக்கைகளை விரித்துக்கொண்டு பறக்கும் டிராகன் (9), ஒரு சூப்பர் ஈகோ பார்ப்பது போல் உள்ளது. அவர் ஹெகேட்டைக் கண்காணித்து, அவள் ஒரு மரணப் பெண்ணாக மாற விரும்பினால், அவளை விழுங்கத் தயாராக இருக்கிறார். அவள் தேவியின் சக்தியை மீண்டும் பெற்றால், நாகம் பணிவுடன் பறந்துவிடும்.
மயக்கத்தின் குரல்
ஆண்ட்ரி ரோசோகின்: "நான் படத்தை பிளேக்கின் கனவாக உணர்கிறேன். மேலும் அனைத்துப் படங்களையும் அவரது மயக்கத்தின் குரல்களாகவே நான் உணர்கிறேன். பிளேக் பைபிளை மதிக்கிறார், ஆனால் அதே நேரத்தில் கோட்பாடுகள் மற்றும் தடைகளிலிருந்து விடுபட்ட அன்பைப் பற்றி பாடினார். அவர் எப்போதும் தனது ஆத்மாவில் இந்த மோதலுடன் வாழ்ந்தார், குறிப்பாக அவர் படத்தை வரைந்த வயதில். பேகன் வலிமை, பாலுணர்வு, உணர்வுகளின் சுதந்திரம் மற்றும் கிறிஸ்தவ சட்டம் மற்றும் ஒழுக்கத்துடன் எவ்வாறு சமநிலையைக் கண்டறிவது என்பது பிளேக்கிற்குத் தெரியாது. படம் இந்த மோதலை முடிந்தவரை பிரதிபலிக்கிறது.
சிறப்பியல்பு, இங்குள்ள மிகப்பெரிய உருவம் கழுதை (7). இது கிறிஸ்துவின் நேட்டிவிட்டியின் படங்களில், இயேசு கிடக்கும் தொட்டிக்கு அடுத்ததாக எப்போதும் உள்ளது, எனவே நான் அதை ஒரு கிறிஸ்தவ அடையாளமாக உணர்கிறேன். பிளேக்கின் கூற்றுப்படி, கிறிஸ்து உடலையும் ஆன்மாவையும் ஒத்திசைக்க வேண்டும், பாலுறவுக்கு இடம் கொடுக்க வேண்டும். ஆகையால், அவருடைய பிறப்பில் நான் தீர்க்கமான, மகிழ்ச்சியான ஒன்றைக் கண்டேன். ஆனால் படத்தில் அப்படி ஒரு இணக்கம் இல்லை. மோதலின் தீர்வு கலைஞரின் வாழ்க்கையிலோ அல்லது பிற்காலத்திலோ நடக்கவில்லை.